ASICS. В Здоровом Теле Здоровый Дух

История компании ASICS началась в 1949 году в послевоенной Японии. Господин Кихахиро Оницука задумался, как он может помочь японской молодёжи в такое тяжелое для страны послевоенное время. Господин Оницука решил создать спортивный бренд для всех, чтобы с помощью спорта воодушевить своих сограждан. Так родилась фирма Onitsuka Tiger. Первой моделью стали кроссовки для баскетбола. Именно обувь для баскетбола в то время считалась самой технологически сложной в производстве.

В первое время своего существования компания поставляла товар только на внутренний рынок Японии, и этим воспользовались основатели корпорации Nike Фил Найт и Билл Бауэрман, заработав свой капитал для создания бренда Nike, закупая кроссовки и перепродавая их в США.

Со временем компания из фактически ручного производства перешла в фабричное, это произошло в 1957 году. Именно тогда открылась первая фабрика Onitsuka Tiger.

А уже в 1977 году, когда руководство компании решило выбрать себе имя - ASICS (аббревиатура от «Anima Sano In Corpore Sano», что означает с латыни “В Здоровом Теле Здоровый Дух”)), подходящее для внешних рынков, и попробовать выйти на них самостоятельно. Отсюда и начинается история ASICS, с огромной скоростью ворвавшейся в Европу и Америку. Дальше – больше: ASICS открывают научно-исследовательский институт  в Кобе для усовершенствования своей линейки спортивной обуви. Японцы старались делать обувь более комфортной, легкой и долговечной, да еще и так, чтобы она выделяла самые сильные стороны спортсменов и позволяла пользоваться ими еще эффективнее. Впрочем, до этого компания тоже не стояла на месте – с 1964-ого года, японский обувной гигант отметился на всех олимпиадах и успел поработать со многими спортсменами, которые с большой радостью выступали в обуви Onitsuka Tiger.

На протяжении всего своего существования фирма является пионером в производстве высокотехнологичной обуви для любый типов стоп (от гипперпронации до недостаточной пронации). Многие знаменитости пользуются обувью ASICS или Onitsuka Tiger, среди которых:

- Bruce Lee

- Barack Obama

   - и даже наш спортивный мэр, Генадий Керснес

СИДР

     При слове сидр мы представляем себе, скорее всего, Западную Европу – Великобританию и Францию, хотя этот напиток за последние 30 лет стал подлинно международным. Его производство за это время не только увеличилось вдвое, но и география охватила 5 из 6 континентов. Неординарность напитка и разнообразие его видов стали причиной роста популярности даже в странах по всему свету.

Сидр является своеобразным прообразом Солнца (sidera – в переводе с латинского - солнечный), солнечного желтого яблока, которое передало свой вкус и аромат благородному напитку. К слову его производят не только из яблок. Груши стали прекрасным сырьем для Пери (грушевого сидра).

     До сих пор не известно, кто первым произвел на свет сидр. Кто-то датирует его появление временами римлянина Плиния-старшего (был такой древнеримский деятель государства), кто-то связывает его происхождение с норманнами и кельтами, которые и оставили культуру потребления этого напитка в Нормандии и Бретани, а также юго-восточной Англии. А некоторые утверждают, что его история связана с Карлом Великим, который сел на мешок перезрелых яблок и предложил идею, как можно использовать сок из забродивших фруктов.

Так или иначе, настоящая родина, заложившая будущие традиции и технологии производства сидра, - это все-таки север Франции. Здесь он долго был крестьянским напитком, традиционно производившимся во время уборкой урожая осенью, а затем хранившимся в погребах для праздников и просто отдыха после тяжелых трудов.

    К 18 веку популярность сидра во Франции и Англии резко выросла, он стал напитком не только селян, но и аристократов, а само употребление сидра стало признаком хорошего тона. С тех пор, хотя и с переменным успехом, популярность его росла, пока он не стал одним из самых распространенных и узнаваемых напитков в мире.

     Различают сладкий, сухой и традиционный сидр. Традиционный сидр можно употреблять с дичью и морепродуктами, сухой и полусухой с рыбными блюдами или птицей, а также фуа-гра, а сладкий сидр, конечно же, компаньон для десертов. Все виды напитка хороши как аперитив, наслаждаться им можно практически бесконечно - ведь это слабоалкогольный напиток. Отметим, что сидр входит в состав многих коктейлей. Многие из них у нас практически неизвестны, но почему бы не попробовать что-то новое?

    Великобритания – лидер мирового производства сидра, №1 как по количеству, так и по видам. Соответственно, начинать знакомство с напитком и продолжать его для уже "вкусивших" яблочное солнце в бокале желательно именно с продукта островов англо-саксов, кельтов и пиктов.

     Например, сидров компании Westons, под одноименным названием, а также линейкой Stowford Press. Компания уже почти 130 лет производит яблочные и грушевые сидры по традиционной технологии и экспортирует их в более чем в 27 стран мира. Самый легкий сидр Westons 3,8%-ной крепости - полусладкий. Есть также более крепкие сидры, скажем Henry Weston's Vintage Reserve 8,2%-ной крепости. Это купаж лучших сидров, обладающий нотками дерева, дымка и намеком на цитрусовые. Он очень питкий и может помочь отдохнуть после тяжелого дня без хмельных последствий, присущих другим алкогольным напиткам. А для тех, кто желает позаботиться о фигуре, компания выпускает низкокалорийный и безалкогольные сидры.

    У нас в городе какого-то черта сидр если и имеется, то в основном в супермаркетах в бутеллированном виде…по своему опыту советую больше разливной.

ОПАСНАЯ БРИТВА

В век одноразовых тарелок, одежды и техники мы совсем позабыли о культуре и ее ритуалах, к которым так долго шли наши предки в своем развитии.

Практически у каждого из нас есть добротные и основательные вещи, которые к нам переходят по наследству, и мы их ценим с особой бережливостью. Почему тогда мы не должны ценить то, к чему они стремились? Мы не раз еще будем возвращаться к разным таким вопросам, а конкретно в этой статье поговорим мы об "опасных (клинковых) бритвах".

Окунёмся в прошлое: первые бритвы появились у египтян и шумеров, делались они из кремния, потом перешли на медь, а позже на сталь с ее появлением.

Сам термин "опасная бритва" появился в конце XIX века с появлением "безопасных" ("safety razor"), созданных американским изобретателем-любителем по имени King Camp Gilette, до этого "опаска" называлась просто - бритва. Так что если вам удосужит попасть в год примерно так 1850-й не называйте их "опасными", не поймут-съ.

Начиная с XVIII века, цитаделью производства "опасных" бритв был английский город Шеффилд (Sheffield). Позже появился второй бритвенный центр - немецкий город Золинген (Solingen). Бритвы из Золингена прославились благодаря своей первоклассной углублённой заточке (на "блошиных рынках" именно бритвы производства этого города самые популярные). Шуршащий шелест, издаваемый ими при бритье, наградил их дополнительным названием "поющие бритвы".

Но вернемся к "опасным бритвам". На сегодняшний день по сути осталось всего несколько серьезных фирм занимающихся их производством: французская фирма Thiers-Issard , и золингенские дети Dovo и Boker.

Теперь о приборе: лезвие хорошей "опаски" настолько острые, что обычным лезвиям и не снилось. Также лезвие опасной бритвы очень длинное, что позволяет за одно движение очищать большую площадь лица. Так как бритва безумно острая, то любой участок кожи бреется не больше двух раз. У кого щетина мягкая, те вообще до любого участка кожи дотрагиваются один раз. Острота и длина лезвия дают то, что бритва к лицу касается минимальное количество раз, и вам не приходится по сто раз елозить подбородок. Поэтому раздражение минимальное. Чтобы опасная бритва всегда была одинаково острая, её надо править перед каждым бритьём, поэтому волосы всегда качественно сбриваются и не обламываются. С обычным станком, когда лезвие изнашивается, волоски начинают вырываться, а не сбриваться, это наносит вред как волосу так и коже. Также оборванные волосы могут скрутиться и начать расти вовнутрь. А это возвращает нас к подростковому возрасту, то бишь прыщам.

Как мы все знаем, качественное бритье не может проходить по сухой коже  естественно, поэтому ознакомим вас с необходимыми аксессуарами:

1.Ремень для правки бритв.

2.Полировочная паста для правки бритв (обращайте внимание на состав стали бритвы; относительно этого подбирайте пасту).

3.Помазок (хорошим помазком может быть помазок из щетины кабана, хуже считается барсучья шерсть, так как он лезет).

4.Мыло для бритья.

5.Чашечка для взбивания пены.

6.Камень из алюминиевых квасцов (для остановки крови).

7.Зеркальце.

8.И бальзам (травяной советуем, можно и "Jagermeister").

9.Чехол для бритвы в основном идёт в наборе с ней, но на всякий случай укажем его.

Опасное бритье всегда начинается с подготовки бритвы. Перед использованием её нужно "подправить" на специальном ремне, причём делать это нужно только от себя, и всенепременно переворачивая лезвие только через тыльную часть, иначе можно испортить бритву. Затем тончайшими ломтиками, а лучше кусочками нарезать мыло, разбавить его небольшим количеством воды и взбить пену помазком. В идеале мыло должно ровно ложится по диаметру в чашечку для бритья. Для слабонервных и торопящихся привычно пользуемся современными кремами, гелями и пенками. Тщательно и густо покрываем пеной слегка увлажнённое лицо. Потом берём бритву каким-нибудь особым хватом (выберите для себя удобный), и начинаем неспешно бриться.

Этот ритуал заканчивается, когда лицо гладко выбрито, далее прикладываем к лицу полотенце, вымоченное в горячей воде, и затем на кожу наносим бальзам после бритья. Ощущения великолепные, словно заново родился. Бытует глубокое убеждение, что только после этого можно почувствовать себя действительно гладко выбритым.

Кроме морально-психологического удовольствия мы имеем потрясающе нежную благоухающую кожу лица, любая из женщин непременно это оценит. Это только на картинках им могут нравиться мачо с трёхдневной щетиной, но целоваться они предпочитают именно с хорошо выбритыми мужчинами. Далее, щетина после опасного бритья растёт медленнее, бритьё получается намного чище даже многолезвийных станков.

Из недостатков можно отметить долгий процесс бритья, поэтому неудобно так бриться ежедневно, утром спеша на работу, но раз-два в неделю почему бы не сделать себе подарок? Ещё, естественно, необходима осторожность как в обращении с бритвой, так и при самом бритье. Однако не стоит считать использование этой бритвы таким уж опасным мероприятием, правило простое – не водить бритву горизонтально, и всё будет хорошо. Курс можете пройти на страницах YouTube.

В заключении как всегда о хорошем: качественный набор из перечисленных стоит немалых денег (в лучшем случае вложитесь в 200$) в сравнении с привычными нам станками, но он того стоит.

В рубрике "Предметы" часы CASIO F-91W

Модель часов Casio F-91W была выпущена в  1991 году. С тех пор японская компания стала известной, ведь мир впервые увидел цифровые часы, хотя не следует забывать, что компания существовала с 1980х и выпускала цифровые калькуляторы .
Модель F-91W доказала свою популярность, ведь это были не только дешевые часы, но и надежные,легкие и удобные,с подсветкой,календарём ,будильником и запасом батареи до 7 лет!

Дизайн часов остаётся неизменным вот уже более двадцати лет, компания заявляет что продажи держатся очень стабильно во всём мире,но ходят слухи о возможном снятии модели с производства.Может это связано с подпортившим имидж причастием к террористам или огромным колличесвом цветных подделок из Китая.

Модель часов Casio F-91W внесена властями США в список описания типичной внешности террористов. Согласно данным американских спецслужб, из всех известных аксессуаров именно Casio F-91W может быть потенциальным признаком террориста. Если верить статистике, одним из частых предметов дресс-кода задержанных в причастности к террористическим организация были и остаются как раз эти часы.

Washington Post опубликовали некоторые документы от Wikileaks, согласно которым террористы могут использовать эти часы, чтобы создавать бомбы замедленного действия, а в лагерях Аль-Каиды на моделях Casio F-91W и A159W проводится обучение по изготовлению бомб и управлению временем 

Для меня, это были первые часы в жизни и теперь ,по прошествию стольких лет, очень приятно иметь  у себя в коллекции такие же.Так что нужно не пожалеть 20$ и приобрести себе этот экземпляр классики электронных часов.

"Roisin Murphy - Леди-Совершенство"

Британская певица родилась в Ирландии 5 июля 1973 года. 

Ее карьера началась со знакомства с продюсером Марком Брайдоном на одной из вечеринок в 1994 году, с которым завязались личные отношения и сформировался дуэт Moloko.  До этого  Ройшин никогда даже не стремилась петь, а знакомство с Марком началось с ее фразы «Тебе нравится мой обтягивающий свитер?» («Do You Like My Tight Sweater?») и именно такое название было у их первого альбома, который вышел в 1995 году на лейбле Rhino/Warner Brosers. Один из треков, а именно -  «Fun For Me» стал саундтреком к фильму  «Batman and Robin».

Ее семья переехала в Манчестер, когда ей было 12 лет, через четыре года родители вернулись в Ирландию, но Ройшин осталась, рассчитывая на средства вырученые за аренду своей квартиры, которую она решила сдавать. Тогда она чувствовала себя уверенно и хотела стать независимой, что бы избежать сомнительного будущего с родителями «В моей семье все безумные», позже призналась она, «Но благодаря им я стала сильной».

Красивый, необычный голос Ройшин и оригинальный стиль группы заставили всех заговорить о них, а критики весьма благоприятно отзывались об их творчестве. После этого были записаны ещё несколько пластинок «I Am Not a Doctor», «Things To Make And Do» и «Statues». Широкую известность Moloko принес трек «Sing It Back», моментально занявший первые места во всевозможных хит-парадах. Но вскоре отношения между влюбленными сошли на нет, их апогеем стал последний альбом Moloko – «Statues», в котором каждая песня рассказывает о напряженности в отношениях и расставании. После выхода альбома они тихо-мирно разошлись. Как говорит Ройшин, они просто пожали друг-другу руки и расстались.

В 2004 году Ройшин начинает сольную карьеру и записывает первый альбом с мзыкантом Мэтью Хербертом,  который прославился своими  экспериментами со звуком. Альбом «Ruby Blue» получил высочайшие отметки во всем мире от музыкальных критиков. Следующим альбомом стал «Overpowered», который появился на свет в 2007 году. Сегодня Ройшин работает над записью своего третьего альбома совместно с  Groove Armada и другими музыкантами.

Кроме всего прочего Roisin Murphy активно сотрудничает со многими электронными музыкантами и ди-джеями. И нет ничего удивительного в том, что она сама освоила ди-джейское ремесло и с удовольствием выступает в новом амплуа сопровождая свои выступления вокальными перформансами. Сильная, энергичная и обоятельная она не перестает удивлять весь мир!

Совсем недавно, в апреле этого года Ройшин совместно с Boris Dlugosch записали новый релиз «Look Around You» и  сняли клип. Это тот самый немецкий продюсер и музыкант Борис Длугош, который в 1999 году сделал трек «Sing It Back» популярным благодоря своему ремиксу и конечно сам прославился после совместной работы с Ройшин над треком  «Never Enough». И теперь для ценителей их творчества в апреля 2013 года вышла серия ремиксов на «Never  Enough» от таких музыкантов как: Jesse Rose, Ian Pooley, Manuel Tur, Drop Out Orchestra и др. И конечно поддержали новый трек «Look Around You» ремиксами: Maxxi Soundsystem, Chopstick &  Johnjon и Raik.

Наша команда с нетерпением ждет новый альбом от хаус-дивы и следит за ее творчеством.

“Walter van Beirendonck”

Вальтер ван Берендонк (Walter van Beirendonck) родился 4 февраля 1957 года в Брехте (Бельгия). В 1975 году он поступил в Королевскую Академию искусств в Антверпене. После ее окончания в 1980 году, молодой модельер провел свой первый показ в Лондоне  в 1987 году на “British Designer Show” в составе так называемой “Антверпенской шестерки” (Antwerp Six). Это мгновенно сделало бельгийскую моду с города с полумиллионным населением популярной в других странах мира. В шестерку также входили Дирк ван Саен, Драйс Ван Нотен, Дирк Биккембергс, Марина Йи и Анн Демеулемеестер. «Хотеть понравиться – значит потерять себя» таким был девиз этих радикальных авангардистов.Ошибочное мнение причеслять  Martin Margiela к “Антверпенской шестерке”,он закончил академию вместе с ними, но первый показ у него был в Париже.

“Антверпенская шестерка” в Лондоне 1987 год

Стиль Вальтера ван Берендонка (Walter van Beirendonck) – это совокупность футуристических идей и рукотворного мастерства. Модельер использует как высокотехнологичные, так и натуральные ткани. Его модели практически всегда находятся вне модных тенденций. Его образы чаще всего похожи на персонажей комиксов и интерактивных игр. Дизайнер гипербализует привычные элементы ансамбля: огромный воротник, перекрывающий половину лица или галстук, длиной до пола. Кроме того, Вальтер практически всегда акцентирует внимание на флуоресцентных красках и необычных орнаментах и аппликациях.

В 1993 году, Walter продемонстрировал первую полноценную коллекцию под названием “Wild & Lethal Trash”. Модельер использовал высокотехнологичные ткани, сделав ставку на ультра-красочный дизайн. Автор создал эротические, с садомазохистическими элементами, модели, которые в тоже время были основаны на подростковом юморе.

W&LT(wild and lethal trash) переводится как “дикое и смертельное барахло” , марка существовала только в течение 90-х и была создана как подразделение джинсовой компании Mustang,что впоследствии её и погубило, так как Walter не терпел вмешательства в имидж бренда.

Одой из его самых известных работ было оформление тура Popmart для группы U2.

В 1999 году дизайнер отказался от марки “WLT”. В этом же году Вальтер ван Берендонк (Walter van Beirendonck) был удостоен звания “Культурный посол фламандцев”. Также модельер стал разрабатывать коллекции под новой маркой “Aestheticterrorists” класса “Prêt-a-Porter”.
Он был куратором выставок самых известных галерей мира, делал иллюстрированные книги, выпускал собственные комиксы и был удостоен множества наград. В марте 1998 года вышла в свет его книга Mutilate, посвященная 10-летней карьере дизайнера, а в сентябре этого же года он открыл свой магазин Walter в Антверпене. Ван Бейрендонк славится своим всегда хорошим настроением, оптимизмом и прекрасным чувством юмора и именно так должен выглядеть человек, создающий такую одежду!
Начиная с 1985 года, он преподавал в Королевской академии и на данный момент удостоен звания профессора.Последнии коллекции были очень хорошо восприняты fashion-критиками.

Совсем недавно, Антверпенский Музей моды открыл экспозицию,посвященную Walter.На ней представлена одежда его дизайна до, во время и после W&LT и охватывает 30 лет его работы.

W.&L.T - самая первая модная марка, выпустившая в 90-е цифровой носитель CD-ROM и веб-сайт, чтобы представлять свои коллекций. Не даром его главным слоганом был – KISS THE FUTURE!Его гениальность столь же актуальна сейчас, как никогда,и, несомненно, вдохновляет всё новые и новые таланты, в роли профессора в своей альма-матер.

РАССУДИТЕЛЬНЫЙ РОК-Н-РОЛЬЩИК - Ник Кейв -

Летом 2009 году прибывая с визитом у своих Петербуржских друзей, где узнал о выступлении Ника Кейва на ежегодном фестивале Stereoleto. Признаться на тот момент знал о его творчестве лишь по композиторской работе к скандальному фильму Эндрю Доминика «Убийство Джесси Джеймса Трусом Робертом Фордом», главные роли в котором исполнили Бред Питт и Кэйси Аффлек. Придя на концерт я был поражен от вылившегося на меня настоящего и несгибаемого рок-н-ролла. Явно бросалось, что публика и сам певец одержимы музыкой и главное словами, которые он вкладывал в тексты песен. Чувствовалась привязанность певца к своим песням. Естественно, что после полученного впечатления, в голове задался один вопрос, да кто же ты?

Родился и вырос Николас Эдвард Кейв в Австралии. Австралийцы, как известно, не имеют единой культуры, не считая папуасов, которые съели Кука, вот и тянут со всего мира по ниточке, мне кажется Ника эта участь не обошла стороной. Хотя не это ли и хорошо, ведь человек находится в поиске в такой ситуации. С детства Ник увлекался литературой, в частности русской [Достоевский, Набоков, Гоголь]. К чему впоследствии привело сочетание знания произведений классиков поэзии и прозы в дуэте с наркотиками думаю прекрасно понятно и без намеков…в Нике проснулась душа поэта, певца!

В 1973 году Кейв со своими товарищами по гимназии сформировали свой первый бэнд. Кейву отвелась роль певца. Их репертуар состоял из прото-панк-кавер-версий песен Lou Reed, David Bowie, Alice Cooper, Roxy Music, Alex Harvy и др. В 1977 году, после окончания школы, группа получила имя The Boys Next Door, Играли они уже преимущественно свой оригинальный материал.

С 1977 и до их роспуска в 1983 году (к этому времени они были известны как The Birthday Party), группа испробовала играть в различных стилях. Они были лидерами пост-панк-сцены в Мельбурне в конце 1970-х годов В 1980 группа перебирается в Лондон, а оттуда в Западный Берлин. Австралийская подруга Кейва и муза Анита Лэйн сопровождала их повсюду. В этот период группа больше прославлялась благодаря “актёрскому мастерству” Ника, который то и делал, что валялся по всей сцене, разбивал инструменты, поджигал различные предметы на глазах изумленных слушателей и фанатов. Кейв использовал образы Ветхого Завета с текстами о грехе, проклятий; тексты были полны "образов американской готики". Их сингл "Release The Bets" 1981 года стал весьма влиятельным в жанре готики. В то время Кейв стал постоянным членом готического клуба в Лондоне называемого Batcave. The Birthday Party была расформирована в 1984 году из-за внутреннего конфликта Кейва с еще одним фронтменом группы Роуландом Ховардом.

            В том же году Ник объединясь с бывшим партнером по The Birthday Party Милком Харви и рядом других исполнителей [в число которых входил Блика Баргельд] сформировали группу Nick Cave And The Bad Seeds. Основой для звучания новая группа взяла нойз-рок, а также элементы таких стилей как панк-рок, готик-рок, блюз и нью-рэйв. Альбомы 1980-х годов звучат в основном в духе пост-панка, однако в дальнейшем группа стала двигаться к более изысканному звучанию. Альбом, который принес группе мировую славу был издан в 1994 году и назывался «Murder Ballads». Он полностью посвящён теме убийства и изобилует приглашёнными музыкантами [Пи Джей Харви, Шейн МакГован, Кайли Миноуг], дуэтами и совершенно разноплановыми композициями, среди которых лирические баллады, рокерские и блюзовые вещи. Также в этот период в группу принимают скрипача Уоррена Эллиса. Всего группа записаа 15 студийных альбомов, последний из которыз выпустился 18 февраля этого года.

Не обошла и любовь стороной такого-то парня. Продолжительные отношения с Анитой Лейн, которая сопровождала Ника в начале его карьеры и была  неоспоримой музой. Дальше его женщинами были Вивьен Кайнейро, Бью Лэзенюи, Пи Джей Харви и Сьюзи Бик.Последняя стала его женой, с которой он и их двойняшками живут в Брайтоне-энд-Вудс [Англия].

Рассудительным Ника я назвал за качество умело распоряжался земными инструментами: он знал когда ему нужно погрузиться в творчество, когда в наркотики, когда в отношения…он все держал под контролем. Иначе не могло быть. О смерти отца в юношеском возрасте Ник узнал находясь в полицейском участке с подозрением на взлом. Хочешь, не хочешь, а после таких моментов жизнь заставит думать и выбирать правильные пути.

            

«Многие люди считают, что то, как я создаю свои песни — это злая насмешка над творческим процессом. Таким мудакам я всегда говорю: «Если ты хочешь написать что-то, ты должен просто сесть за стол и сделать это. Никакая, бля, гребаная фея-крестница ничего не принесет тебе с неба, пока ты гуляешь в поисках вдохновения по осеннему парку». А вообще, конечно, было бы ништяк, если бы ты мог пойти в магазин и купить себе 11 новых песен, две из которых — это стопроцентные хиты.  Я не верю во вдохновение. Я верю в то, что творчество — это работа. Гениальные вещи — это, прежде всего, усидчивость. А вдохновение — это странное переоцененное явление, которое, как мне кажется, существует лишь для того, чтобы списывать на его отсутствие то, что на самом деле является отсутствием таланта и работоспособности. Ты должен быть безжалостен к тому, что написал. Иначе у тебя не будет никакого права относиться к своему творчеству хорошо. Если ты не можешь занести скальпель над своими произведениям, то они всегда будут оставаться чудовищными уродцами, покрытыми бородавками и окостенелыми наростами. Когда я задумываю песню, в которой должно быть пять строк, я пишу двадцать и даже больше. А потом беру в руки самый страшный секач и начинаю отрубать все лишнее. Конечно, прольется кровь. Но только так ты получишь то, что действительно нужно».

Он не просто певец, он поэт, и, своего рода, художник, который наполнившись талантом предыдущих поколений отдает свой последующему.

Сейчас Нику 56 и он до сих пор любит обещать.